学芸員コラム

• 展覧会詳細はこちら

『日本の新進作家展』とは、写真や映像で新しい可能性に挑戦するその創造性ある精神を支援し、将来性のある作家たちを取り上げていこうという当館の理念によって生まれた展覧会です。2002年よりシリーズ化され、今年で第７回目を迎えました。
今回開催する『オン・ユア・ボディ』は、〈身体〉がテーマです。〈身体とジェンダー〉という問題については、ここ数年で急速な変化を遂げています。特に、女性の意識変化は大きいでしょう。特徴的なこととしては、女性の社会進出と晩婚化、少子化というところに表れています。女性たちの意識がグローバル化し、欧米並みに精神の自立が成されているのにも関わらず、社会のシステムがそれに追いついていない現状から起こっているのです。
さらにインターネットが普及し、社会にヴァーチャル化されたネットワークが誕生したということ。瞬時に同じ情報がいきわたる現代社会のなかで、私たちの意識としてもヴァーチャルリアリティーが現実と同じくらいに重要になってきています。
そのようななか、〈身体〉というのは最後に残された自分自身がコントロールのきく場であり、現実との戦いの場。その実感として、女性の意識の変化のなかで身体への関心が高くなってきていると思うのです。例えば、女性がメイクをしたり、スポーツクラブに通ったり、ダイエットに励むといった見える部分だけでなく、もっと内面的な問題を表現するための身体への執着心に焦点をあてたいと思ったのです。
今回は、そんな社会の問題や、日本の女性たちが抱いているさまざまな感覚を色濃く投影している６人の作家をご紹介します。

澤田 知子 「TIARA」　2007年
1977年兵庫県生まれ。成安造形大学卒業。在学中にキヤノン写真新世紀特別賞（2000）受賞。木村伊兵衛写真賞（2004）受賞。ニューヨーク在住。

志賀 理江子 「千愛子」　2007年
1980年愛知県生まれ。チェルシー・カレッジ・オブ・アート・アンド・デザイン卒業。木村伊兵衛写真賞（2008）受賞。ロンドン在住。

塩崎由美子さんと横溝静さんは老いをテーマにしています。塩崎さんは、写真とホログラフィを使ったスタイルを確立し、最近では「スウェーデンの病院とアート」と題するセミナー企画をするなど、医療現場におけるアートの可能性を探る活動も行っている作家です。今回は Una というロンドン在住の老女を被写体にドキュメンタリー風で私的な作品を作り上げました。
横溝さんは、２つの画面を用いて、かたや風景を、かたや老人が奏でるピアノの調べを延々と流し続けたビデオ・インスタレーション作品によって、人は身体の衰えをどのように受け入れていくか、限りある生命体と、自分自身の意識をどのように捉えていくかという問題を投げかけています。

今回は偶然にも女性作家ばかりが並びました。しかし、あえて女性だけを選んだわけではありません。自分自身のセクシャリティーを含め、身体性に焦点を当てた作家は圧倒的に女性が多いのです。それは、単に男性が考える女性の身体が、自分自身の理想像や幻想の対象であるというだけでなく、いま、女性たちが〈身体〉について考えざるを得ない環境におかれているからなのではないかと思います。これまで若さが一番高い価値であった女性たちの意識変化。女性たちが自らを含め〈身体〉を探ってきたその背景に、いったいどんな事情があったのでしょうか。本展が〈あなたの身体について〉を、考えるきっかけとなれば嬉しく思います。

（インタビュー　2008年７月）

＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

笠原 美智子（かさはら・みちこ）
東京都写真美術館事業企画課長。明治学院大学社会学部社会学科卒業、シカゴ・コロンビア大学修士課程 修了。1989年より東京都写真美術館学芸員。2002年より東京都現代美術館学芸員を経て、2006年より現職。第51回ヴェネチア・ビエンナーレ（2005年）美術展日本館コミッショナー。